Deux élèves en Graphisme au Collège Dawson ont remporté la deuxième et la troisième place au prestigieux concours de la bourse Marc H. Choko.

Les visiteurs du musée McCord Stewart peuvent admirer les œuvres de Catherine Lin, lauréate du deuxième prix, et de Laureline Dodin, lauréate du troisième prix, dans l'atrium jusqu'au 26 avril. Outre leurs affiches, l'exposition présente les travaux de cinq autres élèves en Graphisme à Dawson.

« J’apprécie énormément cet honneur, car il me permet d’obtenir une validation concrète de mes compétences », a déclaré Catherine. « Ce concours m’a permis de mieux comprendre comment les autres perçoivent mon travail. Il m’a fait comprendre que je devrais faire davantage confiance à mon entourage et essayer de voir les choses sous un autre angle. Refuser les compliments revient en quelque sorte à rejeter les critiques. Aucun commentaire constructif ne devrait être ignoré, quelle qu’en soit la raison. Ce concours m’a permis de faire un petit pas dans le monde de la conception d’affiches et de me battre pour une cause juste à travers le langage visuel. »

L’œuvre de Catherine, intitulée « Avenir Déchiqueté », reflète le déchiquetage de la Terre représenté dans son dessin. Elle explique : « C’est l’avenir qui nous attend si nous continuons à maintenir nos habitudes de surconsommation et nos actions irresponsables. Nous, qui épuisons les ressources de la Terre, pour quoi ? Des produits que nous jetons avant même de les avoir finis. Des produits dont nous nous désintéressons au bout de quelques jours. Des produits qui se cassent avant même qu’on ait pu les utiliser. J’ai lancé ce projet avec l’intention de créer une image forte pour accompagner le texte. Je voulais mettre l’accent sur un message qui serait clair et net, voire qui susciterait un peu de panique face à l’état de notre planète. »

Catherine a mis environ quatre semaines à mener à bien ce projet. « Il a connu plusieurs itérations : des changements de concept, de typographie, de couleurs. Mais on a finalement opté pour une Terre toute simple, dont un tiers de l'arrière-plan est d'un noir d'encre, avec des morceaux de papier déchiquetés remplis de produits que nous consommons à outrance : maquillage, jouets, vêtements. Une image de la Terre d'apparence normale, qui se détruit lentement à cause de nos actes. »

Pour Laureline, ce prix revêtait une grande importance. « Recevoir cette distinction, c’est une façon de me dire à moi-même et à mon entourage que j’ai bel et bien trouvé ma voie », a-t-elle déclaré. « Pouvoir dire à sa famille ou à son employeur qu’on a remporté un prix les rassure et renforce la confiance. Cela montre qu’on se passionne pour son domaine et qu’on est suffisamment compétent pour avoir gagné un concours provincial. À l’heure actuelle, cette troisième place me confirme que je suis une bonne graphiste. Cet hiver, j’ai pensé pendant un moment que j’avais peut-être déjà tout vu, que cette carrière n’était peut-être pas faite pour moi. Je doutais de mes créations. Mais cette reconnaissance m’a redonné confiance. C’était exactement ce dont j’avais besoin pour terminer mon DEC en Graphisme à Dawson. »

L’affiche de Laureline, intitulée « Glanons » ou « Let’s Glean », s’inspire du célèbre tableau de Jean-François Millet, « Les Glaneuses », qui représente trois femmes ramassant les restes de céréales après la moisson. « Sur mon affiche, les trois femmes, assemblées en collage, ramassent les déchets d’une décharge de vêtements au Ghana », explique Laureline. « Le temps qu’il m’a fallu pour créer cette œuvre a surtout été consacré à la réflexion, soit environ deux mois. Ensuite, tout s’est enchaîné rapidement ; la seule chose qui a pris du temps a été de placer toute la typographie, qui se fond lentement dans le mot « Surconsommation ».

François Martin, un enseignant très fier (que l'on voit sur la photo ci-contre, aux côtés de Catherine Lin, la lauréate de la deuxième place), a souligné que sur les 100 affiches soumises au concours, sept des 15 affiches finalistes exposées au musée avaient été réalisées par des élèves de Dawson. Ces œuvres seront également intégrées à la collection d'archives de la Bibliothèque et Archives nationales du Québec (BAnQ).

Catherine et Laureline ont reçu respectivement 500 $ et 250 $, ainsi qu'une adhésion d'un an au Musée McCord Stewart. Leurs créations ont été sélectionnées par la Société des designers graphiques du Québec (SDGQ).

Renseignements additionnels

À propos du programme Graphisme à Dawson

Catherine : « Ce que j’apprécie le plus en  Graphisme à Dawson, c’est la diversité des matières enseignées : de l’histoire du design à l’utilisation des encres et des peintures, en passant par l’animation d’affiches et la conception de brochures. On ne s’ennuie jamais. J’ai appris énormément de choses au cours de mes deux années ici. J’ai appris à communiquer plus efficacement, que ce soit avec mes camarades, mes professeurs ou visuellement à travers mes créations. J’ai appris à relier un livre. J’ai appris à utiliser des logiciels. J’ai appris tellement de choses. Tout ce que j’ai fait ici m’aidera d’une manière ou d’une autre à l’avenir. Même les tâches les plus insignifiantes enrichissent l’expérience ou deviennent des occasions d’apprendre. Chaque erreur vous rappelle ce qu’il ne faut pas faire ; chaque réussite vous montre la voie vers un chemin plus intéressant. Tout s’accumule pour former quelque chose d’utile. Ce que j’ai le plus apprécié dans ce programme, c’est qu’il m’a permis de m’entraîner à demander des retours et à les accepter. Les projets font l’objet de multiples cycles de critique — à petite échelle avec des amis ou devant toute la classe. Une attention constante et des révisions répétées forgent le caractère. Savoir accepter les critiques constructives et les utiliser pour perfectionner un projet est une compétence, et ce programme aide vraiment à la perfectionner. »

 

Laureline : « Ce que j’apprécie le plus en Graphisme à Dawson, c’est qu’on nous encourage à être vraiment autonomes. Même si, en première année, les enseignants nous encadraient de près, nous avions tout de même beaucoup de travaux à rendre. En deuxième et troisième année, je suis devenue beaucoup plus autonome — je me reconnais à peine par rapport à il y a trois ans. J’en suis très fière. Aujourd’hui, j’essaie des choses sans l’aide de personne, je m’exprime et je connais mes propres capacités. L’approbation des autres n’a plus vraiment d’importance. Cet état d’esprit permettra à n’importe qui de réussir dans le domaine du Graphisme. »