• Quantité – 15 copies d’œuvres d’art originales (voir les exigences détaillées ci-dessous).
  • Veuillez noter qu’il y a une limite de 5 Mo par image téléchargée.
  • Les images doivent être au format .jpg ou .jpeg.
• Variété – vous devez inclure :
  • Deux pages de dessins de modèles vivants réalisés à partir d'observations : 3-4 figures par page, dessinées de la tête aux pieds. L'accent doit être mis sur la gestuelle, la pose, le mouvement, l'équilibre, les proportions et l'anatomie de la figure, plutôt que sur l'ombrage, le polissage et les détails. Certains dessins doivent présenter des personnages en mouvement (marchant, parlant, courant, sautant) et d'autres des personnages plus statiques (assis, debout, se comportant de manière relativement inactive - mais toujours avec un aspect naturel). Travailler d'après un modèle vivant (dans un studio de dessin ou un cours de dessin) est fortement encouragé ; dessiner des personnes réelles à une station de métro, un café, une bibliothèque, etc. est une excellente alternative si vous n'avez pas accès à des modèles vivants ; travailler d'après une photographie peut également être accepté. Important : vous devez citer la source au bas de la page si le travail est réalisé à partir d'une photographie ou d'une vidéo.
  • Deux pages de dessin en perspective : 2 dessins d'observation au trait de votre pièce, chacun réalisé à partir d'un coin opposé. L'accent est mis sur la perspective et les points de fuite (perspective à 2 points). Intégrez des éléments tels que des objets sur les bureaux et les étagères, des cadres, des ordinateurs, des livres, des couvertures/oreillers, des vêtements suspendus, etc. Il n'est pas nécessaire de les colorer, de les ombrer, de les détailler ou de les polir. Il n'est pas nécessaire de colorer, d'ombrer, de détailler ou de polir. De légères lignes de construction peuvent être laissées visibles mais ne doivent pas être gênantes. Les dessins doivent être observés de vos propres yeux et non à partir d'une photographie.
  • Feuille de modèle de deux pages : 2 pages explorant le design d'un personnage original - y compris un retournement (vue de face, de dos, de côté), 3-4 expressions faciales ainsi que 3-4 poses montrant la personnalité du personnage. Les personnages doivent être stylisés et adaptés à tous les âges, l'accent étant mis sur les formes de base et un design attrayant.
  • Sculpture en argile : 2 photographies bien éclairées d'un modèle en argile d'un personnage (vue de face et vue de profil). Présentées sur une seule page. Il est recommandé de travailler à partir du dessin de votre feuille de modèle, de limiter votre sculpture à un buste (tête et épaules) et de faire en sorte que votre sculpture ne dépasse pas 5 pouces de haut. Les marques Super Sculpey® et Monster Clay® sont toutes deux recommandées.
  • Huit pages d'œuvres d'art : 8 pages de votre propre œuvre d'art qui peut inclure, sans s'y limiter, des dessins numériques ou traditionnels, des peintures et des illustrations, etc. provenant de l'observation ou de l'imagination, des sculptures traditionnelles, des modèles/sculptures numériques, des animations (2D, 3D, stop motion, découpage, etc.). Il est possible de présenter plus d'une image par page. Les études de maître et l'art des fans peuvent être acceptés mais doivent être limités à 1 ou 2 pages et doivent citer la source originale. Toute œuvre d'art copiée sans mention de la source sera considérée comme du plagiat et le dossier ne sera pas accepté.
  • Une lettre de motivation. Votre lettre de motivation est l’occasion pour vous de communiquer par écrit les raisons pour lesquelles vous souhaitez participer à ce programme, ce que vous souhaitez faire à l’issue du programme et tout autre élément que vous estimez utile de nous communiquer à propos de vous ou de votre situation, dans le cadre de l’évaluation de votre candidature.
• Originalité : vos œuvres doivent refléter vos propres idées.
  
• Images générées par l'I.A. Pour tous les dossiers soumis, les images générées par l'I.A. ne peuvent être utilisées qu'à titre de référence. Toute utilisation de l'I.A. (y compris comme référence) doit être très clairement citée. Toute utilisation de l'I.A. autre que comme référence risque d'entraîner la disqualification du dossier.
• Les numérisations ou photographies d’œuvres d’art ne doivent pas être flous et les fichiers doivent être au format .jpg ou .jpeg uniquement.
• Outre les exigences relatives au portfolio énumérées ci-dessus, vous avez également la possibilité de soumettre des liens vers votre site web artistique (si vous en avez un), vers vos films et animations (si vous en avez réalisés) et vers un selfie vidéo d’une minute (qui est également facultatif).
  Cette courte vidéo selfie n'est pas obligatoire, mais c'est l'occasion pour vous de nous permettre de vous connaître un peu mieux. Si vous choisissez de le faire, veuillez envoyer un lien vers votre vidéo (en tant que vidéo YouTube non répertoriée) dans laquelle vous nous expliquez, en 1 minute ou moins, pourquoi vous souhaitez être admis dans ce programme, ce que vous espérez faire à l'avenir après avoir terminé le programme, et toute autre chose sur vous ou votre situation que vous aimeriez que nous sachions. Veuillez ne pas dépasser la limite d'une minute pour la vidéo selfie.

Toutes les œuvres d’art demandées (ci-dessus) doivent être téléchargées en format .jpg de haute qualité dans l’Application Centre avant la date limite du 1^er mars.

Quand aurai-je ma réponse?

Une fois que toutes les candidatures admissibles auront été évaluées, une lettre de décision vous sera transmise par le biais de votre compte du Application Centre, sur la page d’état de la candidature entre la mi-avril et la fin avril. L’acceptation finale est basée sur l’évaluation des éléments suivants :

• Portfolio.
• Parcours scolaire.
• Lettre de motivation.
• Exercice de dessin chronométré.

Foire aux questions

Pour lire les réponses à certaines des questions les plus fréquemment posées sur notre programme, veuillez consulter la Foire aux questions.